DALL·E 2：延伸創意

OpenAI 分享了其 DALL·E 2 研究預覽的見解，透露來自超過 118 個國家的 3,000 多位藝術家已將此工具整合到他們的專業創作工作流程中。早期存取群組充當了回饋迴路，協助 OpenAI 發掘新使用案例並指導功能開發。

DALL·E 2 的多元專業應用

DALL·E 2 被廣泛應用於各類創意專業人士，包括插畫家、AR 設計師、作家、廚師、景觀建築師、紋身藝術家、服裝設計師、導演、音效設計師與舞者。

治療與社會影響

James 與 Kristin Orrigo 透過「Big Dreams 虛擬巡迴」使用 DALL·E 2 為兒童癌症患者製作個人化卡通與音樂影片。透過將孩子的想像具象化，該工具提供正向的分散注意力與情感支持。具體例子包括為名為 Gianna 的倖存者製作的音樂影片，使用 DALL·E 2 構思「骨肉瘤惡棍」細胞的視覺呈現，以提升對兒童癌症的認識。

藝術史與推測創作

策展人 Stefan Kutzenberger 與 Clara Blume 使用 DALL·E 2 詮釋畫家 Egon Schiele 的詩意。此計畫旨在視覺化若 Schiele 未於 28 歲逝世，其後期作品可能的樣貌。這些 AI 生成的作品預計與 Schiele 的原始收藏一同於維也納的 Leopold 博物館展出。

商業媒體與編輯設計

導演 Karen X Cheng 利用 DALL·E 2 為《Cosmopolitan》雜誌設計封面。Cheng 描述提示工程的過程是一項社群驅動的技能，指出藝術家在 Twitter 與 Discord 等平台分享關於特定相機角度、鏡頭類型與光線條件的知識，以精進產出。

烹飪藝術與室內設計

廚師 Tom Aviv 使用 DALL·E 2 為其位於邁阿密的餐廳 Branja 進行設計，聚焦於菜單、裝潢與氛圍靈感。此外，該工具亦協助菜餚擺盤，包括一款以向父母致敬為概念的「畢卡索巧克力慕斯」。

XR 與多媒體藝術

XR 創作者 Don Allen Stevenson III 使用 DALL·E 2 進行實體繪畫、可穿戴運動鞋設計，以及角色創作，這些角色後續會轉換為 AR 濾鏡的 3D 渲染。多媒體藝術家 Danielle Baskin 將此工具形容為「情緒板、氛圍產生器、插畫家、藝術策展人與博物館導覽員」，可應用於產品設計、插畫與劇場等領域。

藝術家對 AI 合作的觀點

使用此工具的藝術家認為 DALL·E 2 並非取代創意的存在，而是一種用於迭代與提升可及性的精密工具。

「工具」隱喻

多位藝術家將此工具比作傳統的藝術媒介。Karen X Cheng 把它比作需要練習才能精通的樂器，而 Chad Nelson 則形容它為「最先進的畫筆」，仍需藝術家的「創意火花」與指導才能創新。

概念化的民主化

August Kamp 將 DALL·E 2 視為「想像力詮釋者」，認為概念化想法的能力常被門檻所限制。Kamp 主張此工具賦能給缺乏正式訓練或鼓勵的個人，使其能自信地呈現自己的構想。

協作探索

Don Allen Stevenson III 形容與 AI 的合作感覺像是「瓶中精靈」，強調利用此技術讓創意創新更易於被更廣大的人群所使用。