DALL·E 2：拓展创意

OpenAI 分享了其 DALL·E 2 研究预览的见解，透露已有超过 3,000 位艺术家来自 118 个以上国家将该工具整合到他们的专业创意工作流程中。早期访问小组充当了反馈回路，帮助 OpenAI 发现新用例并指导功能开发。

DALL·E 2 的多元专业应用

DALL·E 2 被广泛的创意专业人士使用，包括插画师、AR 设计师、作者、厨师、景观建筑师、纹身艺术家、服装设计师、导演、音效设计师和舞者。

治疗与社会影响

James 和 Kristin Orrigo 通过“大梦想虚拟巡演”使用 DALL·E 2 为儿科癌症患者创作个性化卡通和音乐视频。通过将孩子们的想象变为现实，该工具提供了积极的分散注意力和情感支持。具体案例包括为一位名叫 Gianna 的癌症幸存者制作的音乐视频，DALL·E 2 被用于构思“骨肉瘤恶棍”细胞的视觉表现，以帮助提升对儿科癌症的认知。

艺术史与推测性创作

策展人 Stefan Kutzenberger 与 Clara Blume 使用 DALL·E 2 诠释画家 Egon Schiele 的诗意。该项目旨在想象如果 Schiele 未在 28 岁去世，他后期的作品可能会是什么样子。这些 AI 生成的作品计划与 Schiele 的原作一起在维也纳的 Leopold Museum 展出。

商业媒体与编辑设计

导演 Karen X Cheng 利用 DALL·E 2 为《Cosmopolitan》杂志设计封面。Cheng 将提示工程描述为一种社区驱动的技能，指出艺术家们在 Twitter 和 Discord 等平台上分享关于特定摄像角度、镜头类型和光照条件的知识，以优化输出。

烹饪艺术与室内设计

厨师 Tom Aviv 使用 DALL·E 2 为其迈阿密餐厅 Branja 的菜单、装饰和氛围灵感进行设计。此外，该工具还帮助摆盘，例如设计了一款致敬其父母的 “毕加索巧克力慕斯”。

XR 与多媒体艺术

XR 创作者 Don Allen Stevenson III 使用 DALL·E 2 进行实体绘画、可穿戴运动鞋设计以及角色创作，随后将这些角色转化为 AR 滤镜的 3D 渲染。多媒体艺术家 Danielle Baskin 将该工具形容为“情绪板、氛围生成器、插画师、艺术策展人和博物馆讲解员”，可用于产品设计、插画和戏剧等领域。

艺术家对 AI 合作的看法

使用该工具的艺术家认为 DALL·E 2 并非创意的替代品，而是用于迭代和提升可及性的高级工具。

“工具”隐喻

多位艺术家将该工具比作传统艺术媒介。Karen X Cheng 将其比作需要练习才能掌握的乐器，而 Chad Nelson 则称其为“最先进的画笔”，仍然需要艺术家的“创意火花”和指导才能创新。

概念化的民主化

August Kamp 将 DALL·E 2 视为“想象解释器”，认为概念化想法的能力常常被设限。Kamp 认为该工具赋能那些缺乏正规培训或鼓励的人，让他们能够自信地呈现自己的想法。

合作探索

Don Allen Stevenson III 描述与 AI 的合作感觉像是“瓶中精灵”，强调利用该技术让更广泛的人群能够进行创意创新。