OpenAI Sora 来自创意专业人士的第一印象 OpenAI 分享了来自使用 Sora 进行创意原型、制作超现实视觉效果，并消除技术和预算限制的视觉艺术家和电影制片人的早期反馈。

OpenAI Sora 来自创意专业人士的第一印象

OpenAI 与一群视觉艺术家、设计师和电影制片人合作，探索文本到视频模型 Sora 如何融入专业创意工作流。主要结论是，Sora 使创作者能够将“不可实现”的想法可视化，并快速原型化先前受技术限制、预算或物理法则约束的概念。

快速原型与概念化

创意总监和艺术家正在使用 Sora 将创意从构思转化为可视化，摩擦显著减少。这使得品牌概念的迭代更快，并在投入完整制作之前开发复杂的视觉效果。

• 品牌叙事： 来自 Native Foreign 的 Nik Kleverov 使用 Sora 可视化概念，并快速迭代品牌合作伙伴的创意方向，减少对预算限制的依赖来塑造叙事。
• 3D 建模流水线： Don Allen Stevenson III 使用该工具在为空间计算构建完整 3D 角色之前，原型化混合生物和创意，将重点从技术障碍转向纯粹创意。
• 实体雕塑： 艺术家 Alex Reben 将 Sora 作为开发 3D 雕塑的起点，探索通过摄影测量将视频转化为 3D 模型的潜力。

拓展创意表达与超现实主义

除了复制现实之外，创作者发现 Sora 生成超现实和抽象内容的能力是艺术表达的高价值功能。

• 抽象表现主义： 多媒体制作公司 shy kids 为短片《Air Head》使用 Sora，指出模型生成超现实图像的能力代表了“抽象表现主义的新时代”。
• 无限制的构思： 导演 Paul Trillo 形容该工具让他感到“作为电影制片人解放了”，使他能够大胆实验，而不受时间、金钱或许可的限制。
• 技术解放： 创意总监 Josephine Miller 使用 Sora 将先前在技术上不可能的想法付诸实现，以更少的技术约束将想象转化为视觉。

叙事的民主化

该工具被视为艺术家创作范围此前因缺乏手段而受限的转折点。多学科艺术家 August Kamp 表示，Sora 让她能够直观地构建电影级视觉，开启了“全新类别的艺术道路”，并使那些有故事却缺乏传统制作资源的人更容易进行叙事。